畫菊

《畫菊》出自《紅樓夢》第三十八回《林瀟湘魁奪菊花詩　薛蘅蕪諷和螃蟹詠》。大觀園題詠以後，經過海棠詩會，到菊花詩會，這段時間看起來還是大觀園的“太平盛世”，但正統與異端的激烈搏鬥；嫡庶之間的生死相爭，已經連續發生。封建貴族階級及其年輕一代，在這座實際是危機四伏的“樂園”裏，賞花飲酒，而衰亡的預感，也正在侵襲着他們的享樂生活。此次活動，由史湘雲和薛寶釵擬定題目，共十二道題目，限定七律，但不限韻，由寶玉、黛玉、寶釵、湘雲、探春等五人自由選題。寶釵是個繪畫的內行，在第四十二回指點惜春畫“大觀園行樂圖”的情節中可以看出，所以寶釵選擇《畫菊》這一題目，藉此展現了自己全面的文化修養。

這是薛寶釵寫的一首畫菊詩。

　　首聯點題。其中一個“狂”字就活脫脫地把她自視高明的思想和盤托出。畫菊並不難，只不過是依真菊而作罷了，而且是又“詩餘”的“戲筆”而已。不知狂，原意指不知道是輕狂，實際上卻是狂的表現。

　　頷聯則詳細描繪了畫菊的技法：那團團簇擁的菊葉，是用墨水潑灑而成，宛如霜雪般潔白的菊花，則是用白粉精心渲染。潑墨與染出，這兩種中國畫的精髓技法，在她的手中運用得爐火純青。她以濃墨潑灑菊葉，以黑色映襯菊葉的多姿；而畫菊的花瓣，她則不依賴線條的勾勒，而是巧妙地利用宣紙的特性，渲染出所要描繪的物象。如此作畫，黑白分明，相互輝映，別有一番韻味。

　　頸聯寫畫菊的結果：菊花與菊葉在濃淡之間相得益彰，遠近有致，生動地展現了菊花隨風搖曳的姿態，以及它散發出的芳香。她所畫的菊花，不僅形似，更在於神似，達到了形神兼備的境界。“秋生腕底香”是“腕底生秋香”的倒裝句。跳脫與腕連用，包含兩層意思，一指菊花爲女子所畫，一指菊花畫得很生動。

　　薛寶釵既然自視高明，又認爲菊花畫得很好，那麼尾聯提出的“莫認東籬閒採掇”，即叫別人莫把畫菊當真的去採摘，就是順理成章的了。寶釵自狂歸自狂，但是，詩的末句“粘屏聊以慰重陽”中的“聊以慰”，卻透露出她那孤獨寂寞的心情。

　　曹雪芹在《紅樓夢》中對薛寶釵是很讚賞的。除了讚賞她的相貌以外，還讚賞她的才華。在曹氏的筆下，寶釵博學多才，諸子百家無所不知，唐詩宋詞元人百種無所不曉，琴棋書畫樣樣在行。詩才敏捷可與黛玉相媲美。這些，在《畫菊》詩中都表現出來了。此詩對仗工整，聚葉與攢花、潑成與染出、千點墨與幾痕霜，都對得十分工整。整首詩寫了畫菊的過程，也生動地表現了菊畫的神韻，畫面結構合理，遠近濃淡相宜。此其一。其次，詩言志，文如其一。菊花在騷人墨客的筆下，往往是清高形象的別稱。此詩也流露了她那自視清高自負不凡的思想：畫菊僅僅是“詩餘”而已，是不必“費較量”的，是瀟灑自如不費功夫的；畫的結果不僅是“神會”，而且“生秋香”，甚至於能以假亂真。處處流露出得意的神情。至於“聚葉”、“攢花”等中國畫畫法用語隨手拈來，顯示出她對中國畫技藝的諳熟。

《畫菊》這首詩，生動地寫了如何畫菊及菊畫的神韻，也流露出薛寶釵自視清高自負不凡的思想。首聯點題，寫了畫興大發的原因。頷聯寫作畫過程，突顯了寶釵對中國畫技藝的諳熟。頸聯寫“畫”的效果，把實物實景與自己的想象幻覺融合在一起。尾聯則點出了“畫”的意義和作用。這首詩在藝術方面，是堪稱上乘的，頷頸兩聯運用通感的修辭手法，以花喻人、以人比花、人花相映，充分流露出寶釵自視高明、與衆不同的思想情趣。而且全詩對仗工整，聚葉與攢花、潑成與染出、千點墨與幾痕霜，都對得十分工整。