減字木蘭花·空牀響琢
空牀響琢，花上春禽冰上雹。醉鑊尊前，驚起湖風入坐寒。轉關鑊索，春水流弦霜入撥。月墮更闌，更請宮高奏獨彈。
譯文
譯文
琵琶聲像琢磨玉器一樣，聲如春鳥鳴轉，雹落冰下。醉倒在酒杯前，又感到颼颼寒意，如湖上刮起來的風吹入座中。
彈奏《轉關六幺》琵琶曲，琵琶撥絃發出春天流水的聲響，是一種流動的美感。五更將盡月落之時，更請彈奏高昂的宮調。
註釋
減字木蘭花：原唐教坊曲，雙調四十四字，與“木蘭花”相比，前後片第一、三句各減三字，改爲平仄韻互換格，每片兩仄韻，兩平韻。
響琢（zhuó）：即響玉，比喻樂聲如擊玉，清脆悅耳。
花上春禽冰上雹（báo）：春天花上的禽鳥、寒冬冰雹擊地，比喻樂聲時而輕柔鮮麗，時而冷峻高亢。
尊：同“樽”，酒杯。
湖：此指潁州西湖。入座寒：此詞與《九月十五日觀月聽琴西湖示座客》作於同時，深秋月夜，寒意襲人。
轉關鑊（huò）索：傳說是兩首古曲。
春水流弦：比喻曲聲流動的美感。霜入撥：重。撥，指撥絃的器具。
更闌：指五更將盡的時候。相當於“拂曉”。
宮高奏獨彈：獨自彈奏高昂的宮調。
賞析
這是一首聽樂詞。聽樂詞由聽樂詩發展而來。在包括音樂在內的唐代藝術全面繁榮的背景下，唐詩百花園中出現了聽樂詩等新的品種。在衆多的聽樂詩中，李頎的《聽董大彈胡笳弄兼寄語房給事》、韓愈的《聽穎師彈琴》和李賀的《李憑箜篌引》無疑是其中的精品，白居易的《琵琶行》雖非聽樂詩，但詩中片段的音樂描寫更爲人所稱道。宋詞在抒情方面固然有自身的優長，而在題材領域卻大抵承襲前代詩歌的餘緒，聽樂詞也偶有所見。在東坡詞之前，歐陽修的《玉樓春·即席賦琵琶》已開了先例。
開頭一句便以琢玉的音響寫琵琶聲的清脆，接着以花枝上春鳥的鳴囀寫琵琶聲的悠揚婉轉，又以雹落冰上寫其質實沉悶；過片之後，再以弦上春水的流動寫樂聲的流美，以霜華人撥寫樂聲的凝重。綜合地看，作者以一連串比喻寫出了琵琶樂聲的變化多端與悅耳動聽，把看不見摸不着的樂聲化爲具體可感的形象（以語言文字爲媒介），是對前人技法很好地繼承。白居易在《琵琶行》中寫道：“間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。”前後相較，同樣臻於工妙。
此外，對主體感受的敘寫以及環境氣氛的渲染，也值得注意。這突出地表現爲上闋三、四兩句：“醉鑊尊前，驚起湖風入座寒。”前一句實際上寫出了宴席間聽琵琶演奏時如醉如癡的感覺，後一句則渲染了當前的環境氣氛：精妙絕人的琵琶聲彷彿將湖風驚起，吹到座上，使人感到了一股寒意，——這應當是“冰上雹”的音響所產生的藝術效果。這與《琵琶行》中“東船西舫悄無言，惟見江心秋月白”這一筆襯托相比，也未必遜色。
這首詞作於宋神宗熙寧七年（1074年）十一月赴密州途經海州時。與創作有關的本事，蘇軾在《與蔡景繁十四首》其九中說得最清楚：“朐山臨海石室，信如所論。前某嘗攜家一遊，時家有胡琴婢，就窒中作《鑊索》《涼州》，凜然有冰車鐵馬之聲。
這首詞描摹琵琶樂聲的變化和聽感。詞的上闋寫出了宴席間聽琵琶演奏時如醉如癡的感覺；下闋渲染了“冰上雹”的音響所產生的藝術效果。此詞以一連串比喻寫出琵琶樂聲的變化多端與悅耳動聽，把樂聲化爲具體可感的形象，是對前人技法繼承，具有強烈的藝術感染力。