思黯南墅賞牡丹

開成二年（837年）五月辛未，適逢牛僧孺爲東都留守，在洛陽南郭建造別墅，並把任淮南時的嘉木怪石，置之階廷，庭中種植大量牡丹，彼時，牛僧孺常邀詩人白居易、劉禹錫等於庭中吟詩唱和賞牡丹。此詩即爲劉禹錫此時所作。

《思黯南墅賞牡丹》是一首七言絕句。此詩首二句敘寫詩人偶遇牡丹之喜；末二句歎賞其色澤之佳，具有“傾城之色”。全詩寫賞牡丹卻未對牡丹進行直接具體的描寫，運用對比、反襯的手法來表現牡丹獨具特色的美，形、神、情三者並舉，愛得有個性、有情調，包涵了更廣、更深的美學意義。

劉禹錫創作的三首牡丹詩，各有鮮明特色。五絕《渾侍中宅牡丹》採用白描手法，着重讚賞渾家牡丹的碩大與繁盛；這首詩還兼具史料價值，印證了劉禹錫所處的中唐前期，牡丹栽培技術已達較高水平。七絕《賞牡丹》則以對比與抑彼揚此的藝術手法，確立牡丹“真國色”的花界地位，真實再現了當年牡丹盛開時引發京城轟動的景象。另一首七絕《思黯南墅賞牡丹》，巧用典故，生動展現了牡丹豔壓羣芳的絕美風姿。

　　在百花之中，牡丹雍容華貴、色澤明豔，素來享有“國色天香”的美譽。《思黯南墅賞牡丹》一詩以虛寫見長，首聯便道出詩人偶遇牡丹的欣喜之情，後兩聯則讚歎牡丹的絕佳色澤。“偶然相遇人間世，合在增城阿姥家”兩句，首句交代詩人在牛僧孺南墅中，偶然得見牡丹，那份驚喜如衕偶遇“貴人”，不經意間流露牡丹在詩人心中的崇高地位。在詩人眼中，牡丹是日月精華的凝結，本應生長於天界，如今在人間相逢實屬“偶然”，故而初見牛宅牡丹便出此驚人之語。此句開篇即帶入仙境之感，彷彿眼前有靈光流轉，既通過抬高牡丹身價暗襯主人高雅脫俗，又顯露出作者對牡丹的珍視與喜愛，一筆雙關。後一句借用西王母崑崙山增城的典故，巧妙描繪出牡丹重瓣疊疊的形態。

　　第三句從初見牡丹的驚歎，過渡到對花容的由衷讚美。詩人以“傾城”形容牡丹之貌，絕非過譽。唐代人對牡丹的喜愛程度，已然到了極致。當時兩京是牡丹聚集之地，每年四五月牡丹盛開時，整座京城都會爲之沸騰。白居易曾寫下“花開花落二十日，一城之人皆欲狂”的詩句，劉禹錫也有“花開時節動京城”的描述，皆可印證當時賞花的盛況。詩人此處並未用工筆細緻描繪牡丹形態，而是以“傾城”之舉側面烘托牡丹的“傾城之色”，筆法空靈，比工筆重彩勾勒更具感染力。

　　詩的最後一句“天教晚發賽諸花”，則是對牡丹品性的再評價，核心在於“晚”與“賽”二字。牡丹花期較晚，開於暮春。湯顯祖《牡丹亭》中，杜麗娘在“遊園驚夢”一折中唱道“牡丹雖好，她春歸怎佔得先”，既有感嘆也含讚美。牡丹不與春日百花爭豔，因天意晚開卻匯聚衆花之長。從中或許還能窺見詩人當時的心境，暗含大器晚成或讚賞晚景的深層意味。至於“賽諸花”的“賽”字，亦值得細品，既言“賽”，便有比較的對象與意義。這一點可結合劉禹錫另一首《賞牡丹》來解讀，詩中“庭前芍藥妖無格，池上芙蕖淨少情。唯有牡丹真國色，花開時節動京城”四句，恰是“賽諸花”的最佳註腳。詩人對牡丹的喜愛，與他對女性美理想化身的追求、對陰柔之美的生命體驗相契合，這份美感經驗是在比較芍藥、荷花等花卉後形成的——芍藥雖豔卻無格調，荷花雖潔卻少風情，唯有牡丹婀娜中不失端莊，顧盼間盡顯嫵媚，這種美正是詩人最傾心的，也是牡丹能令羣芳失色、獨佔花魁的原因，其“天姿國色”的美譽實至名歸。

　　劉禹錫這首牡丹詩雖仍沿用擬人手法，卻並非簡單重複，而是上升到更高層次的審美審視。他將對牡丹的花容、花性的欣賞與感受，昇華爲對女性柔美個性形象的精神理解，做到形、神、情三者兼顧，這份喜愛既有個性又含深情，蘊含着更爲寬廣深刻的美學意義。