附錄1 《紅樓》花品

曹雪芹以《紅樓夢》爲名目寫成一部小說，又自題名曰“金陵十二釵”。釵者，女子之代稱〔１〕。名爲十二，是隻舉“正釵”之數作爲代表的意思，實則還有很多層次的副釵、再副、三副、四副……，直到八副，共計九品。合爲一○八位女子。雪芹寫了這麼多女兒，其原稿捲末列有“情榜”，即是“九品十二釵”的總名單〔２〕。但雪芹從一開頭就以花比人，所以秦可卿曏鳳姐託夢，最後說的是“三春去後諸芳盡”。及至衆女兒給寶玉介壽稱觴，回目則標曰《壽怡紅羣芳開夜宴》。寧府的花園(後亦併入新建的大觀園，名叫“會芳園”。)而大觀園的主景，命脈之所繫，則特別標題“沁芳”(橋、亭、溪、閘)，一切景物皆因此水而佈局。這“沁芳”二字，看似新雅香豔，堪以賞心悅目，不知雪芹意中，卻是傷心慘目——他是暗寓“花落水流紅”之真意於字面的背後或深處。如此一說。便可悟知:雪芹原是處處以花喻人。名花美人的互喻，是中華文化中的一種高級的審美觀，極古老，極獨特，極有意味。雪芹雖然處處創新，但對這個審美傳統，並不目爲“俗套”，反而發揮以光大之。因此，我說不妨把《紅樓夢》看作一部嶄新的、奇特的、高超美妙的“羣芳譜”。

從這個角度來說“《紅樓》花品”，方覺既不“失花”，也不“失人”。

雪芹意中最重視的——或者說曾以重筆特筆來寫的花品，有杏、桃、海棠、芍藥。至於石榴、菊、梅、荷、芙蓉、水仙、牡丹、薔薇、玫瑰、桂花、臘梅等等，僅僅一舉其名而未有實筆的，尚所不計。如今，依我個人印象中必欲一談的選列幾品，粗陳鄙意，並求衕賞。

但首先須明一義，即雪芹是一位大詩人。我們中華的詩人，詠物斌題，並不像西方藝術，專門講求“刻劃”、“逼真”，而是遺貌取神，絕不拘拘於“具體”、“細節”的描寫。如不明斯義，便會感到“不滿足”，抱怨雪芹“不會形容”，“短於摹繪”。這個大分際，先要懂得，而後方能談得上理解雪芹的審美意度。那是高層次的感受與“傳達”。

比如拿秋菊來說，它與春蘭、夏荷、鼕梅並稱四高品，從毛詩、楚騷以及陶彭澤以後，題詠太多了，但誰也不去“刻劃”它的“形象”。雪芹筆下菊花，只見曾插滿劉姥姥的頭，以及爲它而起社分題的十二首七律，別的什麼葉子怎麼樣，花瓣什麼形……，休想再覓他一字“多加”描繪。梅花的“處理方式”，也差不多，他只提到蘇州的玄墓(那是“梅海”)，妙玉取梅花上的積雪，也爲它題了詩。開頭寫寧府“梅花盛開”，其景如何?也難覓一字之正寫。只是在攏翠庵外望過去，見其“氣象”，並聞“寒香”而已。後來寶玉乞得一枝，卻也只寫那折枝的姿態不凡，於花之本身亦不加半句“描寫”。此爲何故?這就是中華文化的精神之所在，這就是詩人感物的中華特色，重神取韻，而無意於貌取皮相。

明乎此，則荷花若何，桃花怎樣?就無須乎多問了。

我覺得雪芹例外地給了兩三句“正筆”的只有杏花、海棠兩大名花。其餘則石榴與水仙，卻各得一句“特寫”。

杏花是初出“稻香村”，這處景色時，先寫的就是“幾百株杏花，如噴火蒸霞一般”。在雪芹，肯如此落筆，實爲僅見。這大約是他寫得最“紅火”，最“喜相”的一例，透露他對杏花的“吉祥感”。杏花是探春的象徵或“標誌”，她在“薄命司”中算是命運最好的一位出類拔萃的女英傑。杏在我國文化傳統上涵有貴盛的意味。“日邊紅杏倚雲栽”，風致可想。

雪芹寫夏花，則曰“石榴，鳳仙等雜花，錦重重的鋪了一地”——此乃第二十七回的“葬花”的真對象，一般繪畫、影視等都錯以爲這葬的也是桃花，其實葬桃花是第二十三回的事，葬桃花是二人看《西廂》兩相和美的情景，時在“三月中浣”，而葬雜花是四月二十六芒種節，已是正交五月仲夏的節氣了!很多事例中往往出現錯覺，積非成是，牢不可破。

雪芹寫水仙、我一曏很有感嘆:他寫“花香藥香”時，見黛玉屋內一盆水仙開的正好，而特別書明那是一盆“單瓣水仙”!這引起我思索很多問題。

何謂“單瓣水仙”?就是曏來享有美稱的“金盞銀臺”了。多瓣的，雅名“千葉水仙”，那花形成一個“撮子”，而單瓣者卻形成一個嬌黃齊整的小金盃，下面的六個白葉託，活像杯託，故爲銀臺。這種水仙風致獨絕，我從小就“偏愛”金盞而不喜那“一撮子”。後讀《紅樓》，見雪芹獨標斯義，雖只用了兩個字，乃大喜!攀個高兒吧:我們的審美觀，所見略衕。不覺大爲得意。

一部《紅樓夢》，寫花雖多，最最重要的是海棠。讀雪芹之書而不知着眼於海棠，則“失《紅樓》之泰半”矣!

海棠之所以重要，可分兩個頭緒來說。其一是全書的“詩格局”，以海棠社爲開端。此社開時正是秋天，賈芸進獻的是白海棠，實爲秋海棠的一種。秋海棠是草本花卉，因終年開花，故又有“四季海棠”之稱。常見的有兩種，一種弱小，一種大葉斜尖，葉帶銀斑，可以長得很高大，其莖間有明顯的“竹節”。可書中所寫是後一種，所以寶玉的詩句說它是“七節攢成雪滿盆”，可爲明證。

其二是怡紅院的“紅”的唯一標誌，即木本的海棠花。海棠不但是怡紅院的主花，也是全部書的“紅”字的代表花品。

怡紅院本名“怡紅快綠”，取紅綠對映之義，本因院中是“蕉棠兩植”。蕉綠棠紅，構成全書的象徵色彩。當賈政與衆人和寶玉第一次“遊園”時，有特筆專寫海棠，有八字兩句，道是“葩吐丹砂，絲垂翠縷”，寫盡了垂絲海棠的風貌。

賈政讓衆相公題匾，一人題日“崇光泛彩”，連寶玉也爲之喝彩稱佳。這是用東坡詠海棠的名句“東風嫋嫋泛崇光”的典故。這首詩的末二句是“只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝”。仍是以美人喻名花，成爲幹古絕唱。雪芹用之，可見擊賞，可見心契。

講說至此，我便要提醒你:第六十三回羣芳夜宴時，行的酒令是“佔花名”，那湘雲掣得的牙籤，就是一面畫有海棠一枝，一面鐫有“只恐夜深花睡去”七字(黛玉打趣她，說“夜深”改“石涼”。妙絕!)。所以要記清:海棠是湘雲的“花影身”。

這層藝術關係，其實雪芹早就交代明白了——寶玉自題怡紅院的五律，中間即雲:

綠蠟春猶捲，紅妝夜未眠。

這正是暗暗點給看官:院中一方是蕉，一方是棠。而獨以棠爲美人，用的仍然是東坡那衕一首的典故!其針線之密，筆墨之妙，粗心人是未必得味的。

在雪芹意中，海棠最美，而唯湘雲足以當之——所以書中唯獨湘雲的丫餐名之爲“翠縷”，照應第十七回“絲垂翠縷”，一絲不走。

遊園時，衆人盛讚那株西府海棠，說花也見過不少，哪裏有這麼好的!由此可知，湘雲的容顏風韻，實非凡品。開海棠社時，獨她最後追題兩首，大家評爲壓捲之作，也正是點睛妙筆，——但一般人讀《紅樓》，只看“熱鬧”，何曾悟及於此種筆致。卻大家虛獎雪芹的文纔，豈不有負那位絕世纔人的錦心繡口乎?

“怡紅”、“悼紅”，“會芳”、“沁芳”，各涵深意。“羣芳髓(碎)”、“千紅一窟(哭)”、“萬豔衕杯(悲)”，皆須合看。但“紅”的地位，特立獨出，最爲明顯，略如拙文上面粗粗論列。那麼，海棠的意義，湘雲的地位，其重要性又爲何如!聰穎之士，當下可悟。然而二百年來，芹書爲高鶚篡改得面目全非，精魂盡失，雪芹文心密意，掃地皆盡，海棠的紅顏，公子的怡悼，了不可復問，而尤可嘆者，那“羣芳”之淚，“萬豔”之悲，博大沉痛的主題與襟懷，也被僞篡者歪曲縮小得只剩一點點“寶黛愛情悲劇”了，又有人公然倡言:“偉大的不是雪芹，而是高鶚!”中華文化，亟待弘揚;拙題《紅樓花品》，不離弘揚本義。豈獨爲花爲草而致慨乎?

庚午中秋後二日，寫訖於瘦紅軒

〔附記]

《紅樓》中寫出了十月梅花，評論者皆認爲是個“虛構”，亦照常理而言罷了。實則梅亦有早梅異種，如北宋大詩人梅聖俞，他詩集裏就有詠“九月梅”的一篇，豈能目爲“虛構”乎?是以執一而論，也未必全是。

〔１〕雪芹獨取“釵”字爲書中女子代稱，並不是一個簡單的詞語問題，其內涵甚爲複雜，因與本文關係較爲紆遠，故不在此詳述，以免喧奪。

〔２〕雪芹寫108位脂粉英豪，是從《水滸傳》108條綠林好漢而得到啓示，有意識地使之成爲對映之妙。