浣溪沙·一曲鸞簫別彩雲

“一曲鸞簫別彩雲。燕釵塵澀鏡華昏”二韻，寫分離與別後情景。首韻寫與愛妾分別。這裏追憶當年二人在悲涼的樂曲中離別。次韻寫別後情景。人去樓空，愛妾留下的燕釵已蒙上灰塵，失去了光滑。妝臺上的明鏡也因長久無人擦拭，變得昏暗無光彩。詞人下筆點題，用音樂烘托離別氣氛，又用女子的釵、鏡蒙塵，創造出睹物思人，見景生情的藝術效果。“灞橋舞色褪藍裙”，此韻引領我們回到那送別之地，詞人借鑑李白詩意，面對年年歲歲依舊青翠搖曳的柳枝，心中不禁泛起對往昔與愛妾分別時刻的深切懷念，那藍裙輕舞的身影彷彿還在眼前，只是如今裙色已褪，歲月無痕，人卻難回。

　　詞的上片，通過寫別後的情景，反映詞人對杭妾的懷戀。詞的下片，全用虛筆表現愛妾去而不歸。

　　“湖上醉迷西子夢，江頭春斷倩離魂”，以西子湖上的迷夢與江頭倩女的斷魂，形象地描繪了愛妾別後不歸的悽楚。其中，“倩離魂”與“西子”相映成趣，更添幾分哀婉。而“旋緘紅淚寄行人”一韻，則進一步寫盡了愛妾離去後的無奈與悲傷，唯有寄淚以表情深。詞末以情收束，猶如古代故事中錦城官伎灼灼，以軟綃聚紅淚寄情裴質，詞人亦幻想愛妾雖不歸，亦應有書信相贈，以慰相思之苦。

　　這首詞寫與杭州愛妾分別後思戀的情景。吳文英與杭州女子的豔史，詞集中多次提到，而《鶯啼序·殘寒正欺病酒》將他們二人的浪漫史、傷心史敘述最詳。他們在杭州曾有十年的相戀歷史：“十載西湖，傍柳繫馬，趁嬌塵軟霧。溯紅漸、招人仙溪，錦兒偷寄幽素。”這段與女子情合歡會的豔史，極富傳奇性，在詞人的記憶中永遠不能忘懷。但不知爲什麼“春寬夢窄，斷紅溼、歌紈金縷。”歡樂短暫，離歌繼之，二人匆匆揮淚而別，他們二人的豔遇從此結束。這首詞便是他們分別後所寫的懷戀之詞，詞人還在迷惑愛妾爲何不歸，盼望她能有信息相寄。孰不知舊日的戀人早已亡故了。

這首詞的具體創作時間不詳。吳文英佈衣終身，以幕僚、清客的身份曳裾豪門，在吳越一帶輾轉漂泊。他的一生，享受過愛情的歡樂，卻更飽嘗愛情失落的悲痛。根據他的詞或顯或晦的記述可以得知，吳文英曾在蘇州、杭州各有一段情事，但最終卻是蘇姬生離、杭姬死別。與蘇、杭二女的愛情悲劇，在夢窗的心靈上留下了永難癒合的創傷，他經常回味、咀嚼與她們悲歡聚散的種種瑣事細節。在形影獨弔的後半生，吳文英寫了將近70首懷念蘇杭二姬的戀情詞。此詞或是詞人追憶杭妾之作。

《浣溪沙·一曲鸞簫別彩雲》是宋代詞人吳文英所作的一首憶姬詞。上片述一位女子與郎君分別時的哀傷；下片寫女主人公盼郎忠於愛情，不生異心，刻畫出一個鐘情於羈旅在外的郎君的癡情女子形象，表達了一種刻骨銘心的相思之情。詞寫生離死別，但仍盼望出現“倩女離魂”的驚人結局，死而復生。這首詞涵蓋了詞人與杭州亡妾西湖歡會的美夢與最後的突然永訣。詞句中跳動着一顆即將迸裂的心。