席上貽歌者
花月樓臺近九衢,清歌一曲倒金壺。 座中亦有江南客,莫曏春風唱鷓鴣。
譯文
譯文
明月的清輝照着高樓和盛開的鮮花,街市四通八達。樓上正燈紅酒綠,清唱一曲後,又是一番觥籌交錯。
在這宴會上也有客居北方的南國人,請你不要再唱撩動人鄉思的《鷓鴣曲》了。
註釋
貽:贈給。
九衢:猶言九陌,指都城中的大道。
清歌:清脆的歌聲。
倒:斟酒。
金壺:紋飾華麗的金色酒壺。
鷓鴣:指《鷓鴣曲》。
賞析
在古代宴席上,往往要備樂,用歌唱或演奏來勸酒、助興。這首詩從題目看,鄭穀當時是在長安,歌者唱的曲子是《山鷓鴣》或《鷓鴣曲》,相傳這個曲調是“效鷓鴣之聲”,曲調哀婉清怨.歌詞多是抒發相思別恨的。詩人聽後有感而作此篇,本詩的具體創作時間不詳。
詩人把此詩贈給歌者,詩人採用由遠及近、步步引入的寫作手法,表現了詩人對歌者歌唱藝術的敬佩,衕時又透露出詩人客居異鄉的羈旅之情。
前兩句着重刻畫歌唱的場景氛圍。“花月樓臺近九衢,清歌一曲倒金壺”,以長安的酒家歌樓爲引子,採用由遠及近、由外而內的逐步切入手法。夜空懸着一輪明月,地面上燈火萬家,街市中行人車馬絡繹不絕,勾勒出一幅繁華都城的圖景。緊接着,視線聚焦到一座高樓的外景,明月的清輝遍灑樓宇,也照亮了周圍盛放的繁花。
耳畔傳來聲聲動人心魄的歌聲,隨後畫面轉入酒樓之內:樓內燈火璀璨,年輕歌女正縱情演唱,一曲唱罷,衆人斟酒、敬酒、舉杯暢談,笑語盈盈。這兩句詩將時間、地點、環境、宴席、歌者、聽者,以及歌助酒興的歡悅氛圍盡數展現,詞簡意豐、虛實相生,既讓人彷彿親臨其境,又留有充足的想象空間。
後兩句聚焦歌聲的感染力與酒興的酣暢。歌聲越聽越動人,美酒越飲越盡興,歌聲的醉人程度更勝佳釀,因此這兩句不言酒而專寫歌。詩人並未直接刻畫歌者或描摹歌聲,也未直白抒發自身感受,而是寫道 “座中亦有江南客,莫曏春風唱《鷓鴣》”。相傳鷓鴣有曏南而飛的習性,其鳴叫聲酷似 “行不得也哥哥”,《鷓鴣曲》便是模仿鷓鴣鳴聲而成,曲調哀婉悽清,以此爲題的詞作,大多抒發相思別恨。
儘管開頭二句極力鋪陳了春風夜月、花前酒樓的京城春景,但從後二句詩人自稱 “江南客” 可知,他的思鄉之情早已被歌聲觸動。若是歌者再唱起他熟悉的那首 “佳人纔唱翠眉低” 的《鷓鴣曲》,他難免會如《鷓鴣》詩中所寫 “遊子乍聞徵袖溼”,最終難以自控。因此詩人懇請歌者莫唱《鷓鴣》,既凸顯了歌聲迴腸蕩氣的感染力,也深切流露了詩人客居他鄉的羈旅之愁。
詩人將這首詩贈予歌者,實則表明自己正是歌者的知音,衕時也期盼歌者能讀懂這份心聲,成爲自己的知音。這讓聽者與歌者的情感得以交融共鳴,達成了深沉動人的藝術效果,語言淺白卻意蘊深厚,情感曲折而真摯。
《席上貽歌者》是一首七言絕句。詩的前兩句描寫歌唱環境,使人有身臨其境之感;後兩句描寫歌清酒興,充分體現了歌聲具有使人迴腸蕩氣的魅力。這首詩採用由遠及近、步步引入的寫作手法,表現了詩人對歌者歌唱藝術的敬佩,衕時又透露出其客居異鄉的羈旅之情,取得了深沉感人的藝術效果。