浣溪沙·惆悵夢餘山月斜

此詞是一闋寄興深婉幽微的豔情之作。

　　上片落筆抒懷人夢醒之後，惺忪倦眼中所見之景，整體營造出迷離恍惚、縹緲朦朧的審美意境。眼前景緻既似現實生活的寫照，亦是心中幻想的追尋，其間似藏別樣寄寓，又宛若純粹的情愫抒懷，意蘊婉轉靈動。上片字句間情景相融，一幅朦朧畫捲徐徐鋪展：高閣小樓之上，碧紗窗欞半掩，一縷燈影映在壁間，周遭盡被朦朧月色輕籠。滿懷悵惘的抒情主人公，正凝眸望曏那映着燈影的窗扉，那便是絕代佳人謝孃的居處。韋莊詞作之中，謝娘常作意中人的代稱，而此詞裏的謝娘，全然是詞人心中幻化的虛影，並非現實裏真實存在的佳人。主人公望見碧紗窗下孤燈搖曳，便縱展萬千思緒，幻想出一位背燈斜坐、柔情脈脈的深閨女子，這一想象亦映照出詞人心中朦朧的理想與嚮往。全篇寄意藏於若有若無之間，情致流於若隱若現之際。初讀之時，字句宛若尋常豔情之語，細細品味方知，言辭之外更藏耐人咀嚼的深意。與韋莊衕時代的張泌，亦有一闋《浣溪沙》與此詞意境相仿，詞中寫道：獨立寒階望月華，露濃香泛小庭花，繡屏愁背一燈斜。雲雨自從分散後，人間無路到仙家，但憑魂夢訪天涯。兩詞皆繪樓月相映、人伴孤燈、夢繞繁花之景，景中含情，深得風雅作詩之旨趣。只是二詞意脈截然不衕，張詞落筆是對往昔情事的追憶，韋詞則抒寫對前路美好的追尋；張詞所寫是曾傾心相戀的故人，韋詞描摹的是素未相逢的佳人；張詞將重續情緣的期盼，寄託於魂夢遠訪，韋詞則把朦朧的心中嚮往，付與恣意馳騁的想象。兩相比照便知，張詞僅抒情愛糾葛與別離愁緒，韋詞卻在兒女情長之外，暗藏更深層的寄興，讀來更覺餘味悠長，意蘊深厚。

　　下片之中，抒情主人公續展想象的羽翼，以浪漫筆法描摹碧紗窗下背燈而坐的佳人。詞人將花的靈韻賦予佳人，又將佳人的容顏喻作繁花，令繁花化作佳人的倩影，佳人成爲繁花的化身。筆下生花，筆法出神入化，既爲繁花添就萬般風姿，亦讓佳人佔盡春日芳華，豔語之中暗藏比興之旨，盡顯大家落筆的功底。一枝春雪凍梅花，滿身香霧簇朝霞兩句，盡顯詞人心中理想佳人的模樣，容顏如皚皚春雪般瑩潔，似疏梅傲立般清雅，衣袂若嫋嫋香霧般飄逸，如絢爛朝霞般明豔。詞人將心中朦朧的嚮往，寫得這般高潔淡雅，讀之不禁讓人聯想到屈原製芰荷以爲衣兮，集芙蓉以爲裳的自我寫照，詞句言外自有深切寄寓與高潔情致，絕非尋常豔詞可比。張炎在《詞源》中曾有言，簸弄風月，陶寫性情，詞婉於詩，恰是此理。若將此詞下片，與李白《清平調》中雲想衣裳花想容、一枝紅豔露凝香，以及白居易《長恨歌》裏芙蓉如面柳如眉、梨花一枝春帶雨相較，既能窺見其間的傳承脈絡，亦可探尋出詞作筆法的新變軌跡。李白與白居易皆以花柳喻佳人容貌，借朝露凝香與梨花帶雨傳佳人神韻，自是千古妙筆。只是其筆墨意趣，僅止於以形繪神、以景傳情，將楊貴妃的天生麗質描摹得形神兼備罷了。而韋詞筆下的佳人，宛若傲雪寒梅，懷揣冰清玉潔的品格，又如霞間仙子，盡顯超凡脫俗的風姿，字句間象外生象，景外藏景。這一凝於詞作的藝術形象，兼具極強的啓發性與感染力，既讓讀者心生真切的感知，又能勾起無盡的遐思。以朦朧之美蘊無窮意趣，正是此詞的藝術精髓所在。月下賞景，雨中觀山，霧裏品花，隔簾凝望佳人，往往更易喚起動人的審美意趣。此間妙處，便在於以有限筆墨抒寫無限意蘊，以實景牽引虛境，以朦朧替代直白，讓讀者得以憑豐富想象補足景緻細節，最終達成韻外生致、味外藏旨的絕佳藝術效果。這亦是韋莊此詞所追尋的審美意趣，更是詞作綻放的獨特藝術光彩。

詞人以心儀思念的女性形象創作了這首詞，具體創作時間不詳。

《浣溪沙·惆悵夢餘山月斜》是一首豔情詞，上片寫外在景緻，是在夢醒後睡眼惺忪時見到的；下片寫內在心理，寫心中想象的美人，是在“暗想”中幻化出來的。全詞用語平直，秀麗流暢，而情致婉曲，以白描手法創造出一種意境的美，取得了“韻外之致”、“味外之旨”的藝術效果。