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秦中吟十首·五絃

白居易頭像 白居易 唐代

清歌且罷唱,紅袂亦停舞。趙叟抱五絃,宛轉當胸撫。大聲粗若散,颯颯風和雨。小聲細欲絕,切切鬼神語。又如鵲報喜,轉作猿啼苦。十指無定音,顛倒宮徵羽。坐客聞此聲,形神若無主。行客聞此聲,駐足不能舉。嗟嗟俗人耳,好今不好古。所以綠窗琴,日日生塵土。

音樂 彈琴 樂曲
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譯文

譯文

清新的歌曲暫且停止了演唱,舞者的紅袖也停下了舞動。
趙姓的老者懷抱着五絃琴,在胸前宛轉地撫弄。
響亮的琴音粗重時好像聲音在散開,颯颯地如同風吹雨打的聲音。
輕柔的琴音細微時幾乎要斷絕,切切之聲猶如鬼神在低語。
一會兒琴音又像喜鵲報喜般歡快,轉而變成了長臂猿啼哭般的悲苦。
他的十根手指彈奏出的琴音沒有固定的音調,把宮、徵、羽等音階都顛倒了。
在座的客人聽到這樣的聲音,靈魂和身體都好像失去了主宰。
路過的行人聽到這樣的聲音,停下腳步不能再邁動。
唉,這些凡俗之人的耳朵,喜歡當今的音樂而不喜愛古代的音樂。
所以那些名貴的綠窗琴,一天天被閒置,琴上日日落滿了塵土。

註釋

罷:一作“停”。
紅袂:猶紅袖。
當胸:一作“胸前”。
粗:一作“徂”。
宮徵羽:一作“宮商羽”。
坐客:座上的客人。
行客:指後到的客人。
綠窗:一作“北窗”。

賞析

這首詩是《秦中吟十首》組詩的第八首。《秦中吟》是白居易在唐憲宗元和五年(810年)前後創作於長安的一組諷喻詩。詩前小序曰:“貞元、元和之際,予在長安,聞見之間,有足悲者。因直歌其事,命爲《秦中吟》。”

《五絃》是一首五言古詩。這首詩是欣賞趙叟所彈五絃琴的技藝之美妙,對於當時人不懂得古樂表示惋惜。全詩運用烘托、比喻、反襯等豐富多變的手法描寫了趙叟彈琴技藝,描寫手法相當高明。先表現趙叟技藝高超。再通過座客和行人的反應來烘托其技藝的高超,同時曲中帶情:以聽者的感受襯托音樂的聲情並茂。雖趙叟彈琴技藝高超,但名貴的“綠窗琴”只能閒置一旁,落滿塵土。綠窗琴“日日生塵土”的原因是“嗟嗟俗人耳,好今不好古。”此詩以音樂喻人,實爲詩人自況。

此詩是欣賞趙叟所彈五絃琴的技藝之美妙,對於當時人不懂得古樂表示惋惜。全詩運用烘托、比喻、反襯等豐富多變的手法描寫了趙叟彈琴技藝,描寫手法相當高明。“大聲粗若散,颯颯風和雨。小聲細欲絕,切切鬼神語。又如鵲報喜,轉作猿啼苦。”這幾句是用比喻表現趙叟技藝高超。“十指無定音,顛倒宮徵羽”是正面描摹,“坐客聞此聲,形神若無主。行客聞此聲,駐足不能舉”是側面烘托,通過座客和行人的反應來烘托其技藝的高超,同時曲中帶情:以聽者的感受襯托音樂的聲情並茂。雖趙叟彈琴技藝高超,但名貴的“綠窗琴”只能閒置一旁,落滿塵土。綠窗琴“日日生塵土”的原因是“嗟嗟俗人耳,好今不好古。”意思應該是現今的人們(也就是俗人)不懂得真正的欣賞,不知道什麼纔是真正的藝術(不知道綠窗琴的美好),使得綠窗琴得不到發揮,被棄置在一邊“日日生塵土”。此詩以音樂喻人,實爲作者自況。

作者簡介

白居易(772年-846年),字樂天,號香山居士,又號醉吟先生,祖籍太原,到其曾祖父時遷居下邽,生於河南新鄭。是唐代偉大的現實主義詩人,唐代三大詩人之一。白居易與元稹共衕倡導新樂府運動,世稱“元白”,與劉禹錫並稱“劉白”。白居易的詩歌題材廣...

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