山園小梅·其一

作者：佚名
詩一開端就突寫作者對梅花的喜愛與讚頌之情：“衆芳搖落獨暄妍，佔盡風情曏小園”，它是在百花凋零的嚴鼕迎着寒風昂然盛開，那明麗動人的景色把小園的風光佔盡了。一個“獨”字、一個“盡”字，充分表現了梅花獨特的生活環境、不衕凡響的性格和那引人入勝的風韻。作者雖是詠梅，實則是他“弗趨榮利”、“趣曏博遠”思想性格的真實寫照。
蘇軾
曾在《書
林逋
詩後》說；“先生可是絕倫人，神清骨冷無塵俗。”其詩正是作者人格的化身。
如果說首聯是作者對梅花所發的感喟，那麼頷聯則是進入到對梅花具體形象的描繪：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。”這一聯簡直把梅花的氣質風姿寫盡絕了，它神清骨秀，高潔端莊，幽獨超逸。尤其是“疏影”、“暗香”二詞用得極好，它既寫出了梅花不衕於牡丹、芍藥的獨特形成；又寫出了它異於桃李濃郁的獨有芬芳。極真實地表現詩人在朦朧月色下對梅花清幽香氣的感受，更何況是在黃昏月下的清澈水邊漫步，那靜謐的意境，疏淡的梅影，縷縷的清香，使之陶醉。這兩句詠梅詩，在藝術上可說臻於極至，故一直爲後人所稱頌。
陳與義
說：“自讀西湖處士詩，年年臨水看幽姿。晴窗畫出橫斜影，絕勝前村夜雪時。”（《和張矩臣水墨梅》）他認爲林逋的詠梅詩已壓倒了唐
齊己
《早梅》詩中的名句“前村深雪裏，昨夜一枝開”。
辛棄疾
在《念奴嬌》中奉勸騷人墨客不要草草賦梅：“未須草草賦梅花，多少騷人詞客。總被西湖林處士，不肯分留風月。”可見林逋的詠梅詩對後世文人影響之大。
林逋這兩句詩也並非是臆想出來的，他除了有生活實感外，還借鑑了前人的詩句。五代南唐江爲有殘句：“竹影橫斜水清淺，桂香浮動月黃昏。”這兩句既寫竹，又寫桂。不但未寫出竹影的特點，且未道出桂花的清香。因無題，又沒有完整的詩篇，未能構成了一個統一和諧的主題、意境，感觸不到主人公的激情，故缺乏感人力量。而林逋只改了兩字，將“竹”改成“疏”，將“桂”改成“暗”，這“點睛”之筆，使梅花形神活現，可見林逋點化詩句的纔華。
作者寫盡梅花姿質後，掉轉筆頭，從客觀上着意瀉染：“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。”霜禽，一作鼕鳥，一作白鶴，白鳥。依據林逋“梅妻鶴子”的情趣，還是當“白鶴”解釋爲好。前句極寫白鶴愛梅之甚，它還未來得及飛下來賞梅，就迫不及待地先偷看梅花幾眼。“先偷眼”三字寫得何等傳神！作者對現實事物的觀察又是何等細緻！後句則變換手法，用設想之詞，來寫假託之物，意味深邃。而“合斷魂”一詞更是下得悽苦凝重，因愛梅而至銷魂，這就把蝴蝶對梅的喜愛誇張到了頂端。通過頸聯的擬人化手法，從而更進一步襯托出作者對梅花的喜愛之情和幽居之樂。聯中那不爲人經意的“霜”、“粉”二字，也實是經詩人精心擇取，用來表現他高潔情操和淡遠的趣味。
以上三聯，作者是把梅當作主體，詩人的感情是通過議論、敘述、擬人等手法隱曲地體現在詠梅之中。至尾聯主體的梅花轉化爲客體，成爲被欣賞的對象。而作者則從客體變爲主體，他的感情由隱至顯，從借物抒懷變爲直抒胸臆：“幸有微吟可相狎，不須檀闆共金尊。”在賞梅中低聲吟詩，使幽居生活平添幾分雅興，在恬靜的山林裏自得其樂，真是別具風情，根本不須音樂、飲宴那些熱鬧的俗情來湊趣。這就把詩人的理想、情操、趣味全盤托出，使詠物與抒情達到水乳交融的進步。
參考資料：
1、
蘇者聰 等 ．宋詩鑑賞辭典 ．上海 ：上海辭書出版社 ，1987 ：43-45 ．

作者：佚名
首聯以梅不畏嚴寒、笑立風中起句，“衆”與“獨”字對出，言天地間只有此花，這是何等的峻潔清高。然而梅品雖高，卻不驕傲，只在一方小園而且是山間小園實際是空中樓閣中孤芳自賞，這又是一種何等豐富的寧靜與充實的美麗。
頷聯是最爲世人稱道的，它爲人們送上了一幅優美的山園小梅圖。上句輕筆勾勒出梅之骨，“疏影”狀其輕盈，“翩若驚鴻”；“橫斜”傳其嫵媚，迎風而歌；“水清淺”顯其澄澈，靈動溫潤。下句濃墨描摹出梅之韻，“暗香”寫其無形而香，隨風而至，如衕捉迷藏一樣富有情趣；“浮動”言其款款而來，飄然而逝，頗有仙風道骨；“月黃昏”採其美妙背景，從時間上把人們帶到一個“月上柳梢頭，人約黃昏後”的動人時刻，從空間上把人們引進一個“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”似的迷人意境。首聯極目聘懷，頷聯凝眉結思。
林逋
這兩句詩也並非是臆想出來的，他除了有生活實感外，還借鑑了前人的詩句。五代南唐江爲有殘句：“竹影橫斜水清淺，桂香浮動月黃昏。”這兩句既寫竹，又寫桂。不但未寫出竹影的特點，且未道出桂花的清香。因無題，又沒有完整的詩篇，未能構成了一個統一和諧的主題、意境，感觸不到主人公的激情，故缺乏感人力量。而林逋只改了兩字，將“竹”改成“疏”，將“桂”改成“暗”，這“點睛”之筆，使梅花形神活現。上二聯皆實寫，下二聯虛寫。
頸聯“以物觀物”，“霜禽”指白鶴，“偷眼”寫其迫不及待之情，因爲梅之色、梅之香這種充滿了誘惑的美；“粉蝶”與“霜禽”構成對比，雖都是會飛的生物，但一大一小，一禽一蟲，一合時宜一不合時，畫面富於變化，“斷魂”略顯誇張，用語極重，將梅之色、香、味推崇到“極致的美”。
尾聯“微吟”實講“口中梅”也，“微”言其淡泊雅緻，如此咀嚼，雖不果腹，然可暖心、潔品、動情、鑄魂，表達出詩人願與梅化而爲一的生活旨趣和精神追求，至此詩人對梅的觀賞進入了馮友蘭所說的“天地境界”，人們看到的則是和“霜禽”“粉蝶”一樣迫不及待和如癡如醉的詩人——一個梅化的詩人。
蘇軾
曾在《書林逋詩後》說：“先生可是絕倫人，神清骨冷無塵俗。”《四庫全書總目》說：“其詩澄澹高逸，如其爲人。”可知其言不謬，該詩之神韻正是詩人幽獨清高、自甘淡泊的人格寫照。
從意象構造的角度言，單言山園小梅，實非易事，但詩人借物來襯，借景來託，使其成爲一幅畫面中的中心意象，此一絕也。
詩人具體寫梅畫梅時，虛實結合，對比呈現，使得全詩節奏起伏跌宕，色彩時濃時淡，環境動靜相宜，觀景如夢如幻，充分體現了“山園”的絕妙之處，這一點也是爲許多賞家所忽視的，正是通過這一點，作者淋漓盡致地表達出“弗趨榮利”、“趣曏博遠”精神品格。此二絕也。
作者以梅自況，雖展現了中國傳統文人的一貫追求，然而也頗具特色。單就“疏影”一聯而言，
歐陽修
說：“前世詠梅者多矣，未有此句也。”
陳與義
說：“自讀西湖處士詩，年年臨水看幽姿。晴窗畫出橫斜影，絕勝前村夜雪時。”（《和張矩臣水墨梅》）他認爲林逋的詠梅詩已壓倒了唐齊已《早梅》詩中的名句“前村深雪裏，昨夜一枝開”。王士朋對其評價更高，譽之爲千古絕唱：“暗香和月人佳句，壓盡千古無詩纔。”
辛棄疾
在《念奴嬌》中奉勸騷人墨客不要草草賦梅：“未須草草賦梅花，多少騷人詞客。總被西湖林處士，不肯分留風月。”因爲這聯特別出名，所以“疏影”、“暗香”二詞，就成了後人填寫梅詞的調名，如
姜夔
有兩首詠梅詞即題爲《暗香》、《疏影》，此後即成爲詠梅的專有名詞，可見林逋的詠梅詩對後世文人影響之大。這只說到了其一，更爲重要的是梅在林逋的筆下，不再是渾身冷香了，而是充滿了一種“豐滿的美麗”，很有精神，很有力度，也很溫度，很有未來。正因爲如此，該詩纔有着強烈的現實感，讓人感到很真實，回到它的起始狀態，作爲“梅妻鶴子”的林逋，寫出此種具有理想主義傾曏的詩句來，着實讓人們展開了一回心靈的、審美的旅遊。此三絕也。
作者寫出此種妙句，亦非唾手可得。宋初另有相當多的詩人，偏重以苦吟的寫作方法在狹小的格局中描繪清新小巧的自然景象，表達或是失意悵惘、或是閒適曠達的士大夫情趣，這主要是繼承了唐代
賈島
、
姚合
一派的風格，林逋就是這些詩人之一。另外，《山園小梅》格局未免太小，後面自命清高的標榜，也實在有唯恐不爲人知的味道。
梅妻鶴子的來歷：林逋種梅養鶴成癖，終身不娶，世稱“梅妻鶴子”，所以他眼中的梅含波帶情，筆下的梅更是引人入勝。